El Ballet Preljocaj abre el Festival “Otras miradas, Otras Escenas” del Teatro Gayarre

El Festival “Otras miradas, Otras Escenas” del Teatro Gayarre lleva a escena, cada año, una nueva coreografía de “La Consagración de la Primavera”, una de las obras más rompedoras y relevantes creaciones de los míticos Ballets Rusos. En esta ocasión, y coincidiendo en el centenario de su estreno en París, es el Ballet Preljocaj de Francia que dirige Angelin Preljocaj el que lleva a cabo esta representación; lo hará el sábado, 18 de mayo.

Angelin Preljocaj despunta en la creación dancística internacional avalado por una dilatada trayectoria. Fundó su compañía en 1985 y desde entonces ha recibido importantes reconocimientos, entre ellos en 1992, el Gran Premio Nacional de la Danza, de Francia. Sus creaciones forman parte del repertorio de compañías como el Ballet de la Ópera de París o el New York City Ballet.

La representación de “La consagración....” coincide con el centenario del estreno de esta obra en París. Además de esta obra, la compañía francesa Preljocaj también representará durante el festival “Royaume Uni”.


Teatro

“Leo” de la compañía Circle of Eleven, “Lúcido” de la Compañía Teatro de la Danza, y el estreno de “El pobre de mi tío Vania”, de Atikus Teatro, son los nombres propios que acaparan el capítulo teatral dentro del Festival “Otras miradas, Otras escena”, además del espectáculo de calles “El mono sabio”.

Una de las novedades de este evento será el certamen Microteatro por dinero (sábado 25 y domingo 26 de mayo). De la mano de Microteatro por Dinero, fundadores del primer espacio en Madrid dedicado a este formato de dramaturgia comprimida, el Teatro Gayarre acoge seis de los títulos más destacados de esta temporada. Este proyecto se ha convertido en uno de los espacios más atractivos de la noche madrileña, tanto para la profesión teatral como para el público en general.

Lo que el espectador se va a encontrar es con una obra de teatro de 15 minutos, por 4 euros para un máximo de 15 espectadores, con lo cual la proximidad con los intérpretes es máxima.