Medea

Autoría:

Eurípides

Dirección:

Iñaki Rikarte

Intérpretes:

Patricia Cercas, Helena Martinaya, Ivana Heredia, Miguel Meca, Fernando Madrazo, Manuel Menárguez

Traducción:

Propia

Adaptación:

Iñaki Rikarte

Dramaturgia:

Iñaki Rikarte

Escenografía:

Ikerne Jiménez

Vestuario:

Ikerne Jiménez

Música:

Luis Miguel Cobo

Iluminación:

Félix Garma

Sonido:

Luis Miguel Cobo

Formato:

Grande

Eurípides revolucionó el teatro haciendo un retrato muy humano de los
antiguos héroes de la mitología clásica. Por primera vez, los llenó de dudas y
de contradicciones. Aristóteles diría después que, así como Sófocles había
pintado a sus personajes “como debían ser”, Eurípides los retrataba: “como
eran en realidad”. En Medea asistimos a la planificación de un crimen que roza
lo incomprensible: una mujer despechada planifica su venganza contra su
marido y, con el fin de provocarle el mayor daño posible, acaba asesinando a
sus propios hijos. Pero Eurípides lo hace sin juzgarla. No la censura, no la
simplifica diciendo que es un monstruo, no la esconde y la silencia, sino que le
da voz. Efectivamente, muestra en toda su crudeza a un ser humano que
razona mientras está secuestrado por su dolor y su orgullo. Desde luego, no es
cómodo emprender el descenso abisal que Eurípides propone a la sima más
profunda, oscura y fría del alma humana, pero a pesar de todo, el autor griego
que puso las bases del teatro que ha llegado hasta nosotros, sabe hacerlo con
un lenguaje hermoso, cargado de imágenes y reflexiones vitales imperecederas.
Medea sigue conmocionándonos, no sólo por lo que cuenta, sino por cómo
lo hace y desde dónde. Quizás un ejemplo del pesimismo desolador que
atraviesa la pieza sean las palabras postreras de uno de los criados: “no es la
primera vez que considero la condición humana una sombra y, de los mortales,
aquellos que se creen cargados de razones, ésos son los que acaban cometiendo
los peores crímenes.”
IÑAKI RIKARTE