Las artes escénicas deben adaptarse a la realidad impuesta por la crisis. El recorte presupuestario que afecta a la disciplina incide de manera especial en las propuestas de teatro y danza de carácter contemporáneo, innovador y vanguardista. Los programadores esgrimen la falta de público como principal razón para prescindir de este tipo de espectáculos en los escenarios. La Feria Internacional de Teatro y Danza de Huesca, que se celebrará del 30 de septiembre al 2 de octubre, cede un espacio para reflexionar acerca de estos aspectos.
Las Jornadas Internacionales de Artes Escénicas llevan en esta edición el título ‘Razones para programar teatro y danza contemporáneo en tiempos de crisis’. A lo largo de tres días, personalidades de reconocido prestigio compartirán sus impresiones acerca de este aspecto en el panorama artístico nacional e internacional.
Motivos artísticos, socioeconómicos y personales
El miércoles 30 de septiembre se celebrará la primera mesa, dedicada a analizar las razones artísticas que sostienen la apuesta por la innovación en los escenarios. La moderadora de la sesión será Pilar Royo, responsable de la Red Aragonesa de Artes Escénicas. Las ponentes de esta primera jornada serán Sigrid Gareis, directora saliente de Tanzquarter Wien de Viena, Àngels Margarit, coreógrafa directora de la compañía Margarit-Mudances de Barcelona, y Mary Brady, crítica de arte y directora del Festival de Dublín.
El jueves 1 de octubre, los aspectos artísticos dejarán paso a las razones socioeconómicas, tema central de esta segunda mesa redonda. Juan de Torres, presidente de la Federación Estatal de Compañías y Empresas de Danza (FECED), moderará un coloquio en el que participarán Danielle Buys, concejal de Cultura de la localidad francesa de Tournefeuille, Jonathan Halloway, director artístico del Norfolk and Norwich Festival, y Francisco Álvaro Julio, director gerente de Andalucía Emprende.
El punto y final de las jornadas llegará el vienes 2 de octubre de la mano de un análisis de las razones sociales y personales que apoyan la creación contemporánea. Miguel Varela, del Teatro Bergidum de Ponferrada, Ainhoa Sarmiento, de Innovación Danza de Madrid, y Ken Bartlett, director de Foundation for Community Dance de Reino Unido son los ponentes seleccionados. El encargado de moderar está última mesa redonda será Gerardo Ayo, presidente de la Red Española de Teatros, Auditorios, Circuitos y Festivales de Titularidad Pública.