El Festival de Teatro de Palencia de 2026 presenta seis propuestas “sobre los conflictos y emociones de nuestro tiempo”

El Festival de Teatro de Palencia celebrará del 11 al 29 de septiembre su 47ª edición con una programación que reúne seis propuestas en su sección oficial y que plantea el escenario como espacio para abordar algunos de los conflictos, inquietudes y emociones presentes en la sociedad contemporánea.

“El Nudo Gordiano”, “Sahara. La Barca del Desierto”, “Las Gratitudes”, “Cucaracha”, “UBÚ” y “Rompientes” conforman una programación que transita por cuestiones como la salud mental en la infancia, el conflicto del Sáhara Occidental, la memoria, la guerra, el poder o las migraciones.

La sección oficial comenzará con “El Nudo Gordiano”, de la dramaturga estadounidense Johnna Adams, con dirección de Israel Elejalde y adaptación de Paula de Paz. María Morales y Eva Rufo protagonizan este duelo dialéctico entre una madre y una profesora a partir de un caso de suicidio infantil. La propuesta sitúa en primer plano cuestiones como el acoso escolar, los límites de la autoridad educativa y la responsabilidad sobre la salud mental de niños y adolescentes.

El conflicto del Sáhara Occidental llegará al festival el 18 de septiembre con “Sahara. La Barca del Desierto”, una producción de Una hora menos que articula la historia personal de una enfermera canaria con la memoria y la realidad política y social del pueblo saharaui. La representación estará precedida, el día 17, por la mesa de debate “La Visibilidad de un conflicto”, en la que participarán la periodista de RTVE y especialista en información internacional Ebbaba Hameida, el abogado y activista de Derechos Humanos Sidi Talebbuia y Fati Jadad.

La programación continuará el 19 de septiembre con “Las Gratitudes”, adaptación de la novela de Delphine de Vigan a cargo de PTC y dirigida por Juan Carlos Fisher, con Gloria Muñoz como protagonista. La pérdida del lenguaje y de la memoria sirven como punto de partida para una obra que reflexiona sobre la dificultad de expresar el agradecimiento y sobre la necesidad de hacerlo antes de que sea demasiado tarde.

El 23 de septiembre será el turno de “Cucaracha”, de Sam Holcroft, dirigida por Julián Fuentes Reta. Hiba Abouk, Julio Peña, Lucía Díez, Miriam Queba, Nakarey y Javier Amann integran el reparto de una propuesta que explora el impacto de la guerra sobre la adolescencia y la juventud. Su puesta en escena apuesta por un espacio y una iluminación minimalistas para concentrar toda la atención en el trabajo interpretativo.

La farsa política llegará al Principal el 25 de septiembre con “UBÚ”, escrita por María Folguera a partir de Ubú rey, de Alfred Jarry, y dirigida por Hugo Nieto. Antonio Pagudo, Cristina Gallego, Dani Llull, Eduardo Mayo y Elena Lombao protagonizan una adaptación que traslada el universo absurdo de Jarry a la política contemporánea y combina humor, música y situaciones desbordadas para construir una mirada crítica sobre el poder.

Cerrará la sección oficial “Rompientes”, del dramaturgo belga Paul Verrept, traducida por Ronald Brouwer y dirigida por José María Esbec. Fernando Mercé y Rebeca Hernando interpretan a un matrimonio acomodado cuya relación se ve alterada cuando aparecen cuerpos sin vida en la playa de la ciudad en la que viven. La obra sitúa así una crisis humanitaria en el centro de un conflicto personal y plantea una reflexión sobre la empatía y nuestra respuesta ante aquello que amenaza nuestro entorno de bienestar.

Entre las novedades de esta edición destaca la incorporación del festival al proyecto Teatro Accesible, con el objetivo de avanzar en la accesibilidad y la inclusión de las personas con discapacidad en las artes escénicas. En esta ocasión, “El Nudo Gordiano” y “Las Gratitudes” contarán con sesiones adaptadas para personas invidentes.

El festival pondrá también en marcha el Club de Espectadores 360, una iniciativa gratuita que se extenderá durante toda la temporada del Teatro Principal. La propuesta busca favorecer una participación más activa del público y acercarlo a los distintos procesos que forman parte de la creación y producción escénica, desde la iluminación y la escenografía hasta la producción o la lectura y comentario de textos. Los grupos estarán limitados a 30 participantes y la inscripción se realizará en la taquilla del teatro.

La inauguración oficial tendrá lugar el 14 de septiembre, con una gala en la que se entregarán los premios de la 46ª edición. Aitziber Garmendia y Telmo Irureta recibirán los galardones a Mejor Actriz y Mejor Actor, respectivamente, por “Sabes que las flores de plástico nunca han vivido, ¿verdad?”, mientras que Lucía Miranda será reconocida como Mejor Dirección por “Caperucita en Manhattan”. El montaje recibirá asimismo el premio a la Mejor Escenografía, realizada por Alessio Meloni.

La programación se completa con “Off The Record”, una propuesta paralela que vuelve a llevar las artes escénicas al espacio público a través de diferentes espectáculos de calle.
El ciclo arrancará el 11 de septiembre con “Maletas de Tierra”, una pieza itinerante de teatro físico y movimiento que recorrerá la Plaza Mayor, Cuatro Cantones y la Plaza San Francisco y que pone el foco en la historia y en las voces de las mujeres.

El 12 de septiembre, la Plaza Mayor acogerá “Shibumi”, propuesta de danza reconocida con el Premio Nacional de Teatro para la Infancia y la Juventud 2010. Cinco bailarines exploran, sin personajes definidos ni una narración lineal, la belleza de las pequeñas cosas y dejan espacio para que cada espectador construya su propia interpretación.

Por último, el 29 de septiembre, el Teatro Principal ofrecerá dos pases escolares de “Calle Rebaño, 14”, un espectáculo de títeres que aborda los prejuicios y que cerrará la programación de esta edición.

Foto: Espectáculo “El Nudo Gordiano”