El Festival Internacional de Teatro de Badajoz celebra su 49ª edición con una mirada a la creación contemporánea

Las artes escénicas vuelven a convertir a Badajoz en punto de encuentro para la creación contemporánea. Del 10 al 23 de octubre de 2026, la ciudad acogerá la 49.ª edición del Festival Internacional de Teatro de Badajoz, que reunirá un total de 13 funciones en una programación marcada por la diversidad de lenguajes, la innovación y el compromiso artístico.

Teatro, danza, propuestas visuales, comedia y creación contemporánea conforman un programa que invita a acercarse a algunas de las grandes cuestiones de la experiencia humana desde perspectivas muy diferentes. La emoción, el conflicto, la memoria, la identidad, el paso del tiempo o las relaciones de poder atraviesan una edición que apuesta por la pluralidad de miradas y por el diálogo entre artistas y espectadores.

La programación se abrirá con la presencia internacional de la portuguesa Quorum Dance Company, que presentará “Hashtag#Free”, una pieza de danza contemporánea que reivindica la libertad creativa y la capacidad del movimiento para superar los límites entre estilos y lenguajes.

Entre las propuestas de esta edición se encuentra “Caos”, de Teatre de L'Abast, que establece un paralelismo entre las leyes que gobiernan el universo y la fragilidad de las relaciones humanas. La pieza explora conceptos como el azar, el destino y la incertidumbre para trasladarlos al ámbito de los vínculos personales.

Desde Uruguay llegará Compañía Coriolis con “Manual”, una creación visual sin palabras en la que el cuerpo y los objetos adquieren protagonismo para construir una metáfora sobre las tensiones, contradicciones y desequilibrios de la sociedad contemporánea.

El espacio público y las relaciones cotidianas estarán presentes en “A la fresca”, de Anna Confetti, una propuesta que recupera con humor y cercanía la tradición de compartir la vida en los espacios comunes y reivindica el encuentro como forma de convivencia.

La programación también pone el foco en las diferentes etapas de la vida y en la construcción de la identidad. “No estoy de frente”, de María Paz Sayago, aborda la madurez femenina y el paso del tiempo desde la ironía, el humor y una mirada crítica sobre los roles y expectativas asociados a esta etapa.

Por su parte, “Cómo hacer una bomba en la cocina de tu mamá”, de Las Ignífugas, plantea una experiencia de carácter sonoro y emocional para denunciar distintas formas de opresión y explorar las relaciones de poder que atraviesan la vida cotidiana.

En un registro diferente, Teatro de las Esquinas presentará “El funeral”, una comedia musical que utiliza el absurdo y el humor para abordar la muerte y, paradójicamente, celebrar la vida.
Los grandes textos, revisados desde nuevas miradas

La programación reserva también un espacio destacado para algunos de los grandes nombres de la dramaturgia contemporánea. La compañía Atalaya, una de las formaciones históricas de la escena española, llevará a Badajoz “El rey se muere”, de Eugène Ionesco, una obra que reflexiona sobre la muerte, la fragilidad del poder y la condición humana, con Carmen Gallardo al frente del reparto.

El universo de Ionesco estará igualmente presente en “Rinoceronte”, una producción del Taller de Fin de Estudios de la ESAD de Extremadura que plantea una reflexión sobre el conformismo, la pérdida del pensamiento crítico y la capacidad del individuo para resistirse a las dinámicas colectivas.

La programación dirigida a todos los públicos contará con “Camuñas”, de Katua & Galea Teatro, una historia que reivindica la imaginación y el valor como herramientas para enfrentarse a los propios miedos.

La última parte del festival reunirá varias propuestas que abordan de manera directa diferentes cuestiones sociales y políticas. “Dysphoria”, escrita y dirigida por María Goiricelaya para Histrión Teatro, se aproxima a la identidad de género y a las consecuencias que los procesos de transición pueden generar en el entorno familiar.

La danza volverá a adquirir protagonismo con “Halley”, de la compañía navarra Led Silhouette, una pieza que reflexiona sobre el paso del tiempo y sobre los ciclos que se repiten a lo largo de la historia.

El cierre de esta 49.ª edición correrá a cargo de Animasur con “Color”, una creación que analiza las relaciones de poder y dominación entre amo y siervo y que utiliza el lenguaje escénico para cuestionar las estructuras de desigualdad.

Junto a la programación de espectáculos, el Festival Internacional de Teatro de Badajoz incorpora diferentes actividades paralelas destinadas a favorecer el encuentro entre profesionales, creadores y públicos.

Entre ellas se encuentra la presentación en Badajoz de APEDEX (Asociación de Profesionales de Danza de Extremadura) y la celebración de la III Jornada UAPEX (Unión de Actores y Actrices Profesionales de Extremadura). El programa se completa con un taller de danza contemporánea impartido por Daniel Cardoso, director de Quorum Dance Company, y un taller infantil a cargo de Katua & Galea Teatro en la Fundación CB.

Con esta nueva edición, el Festival Internacional de Teatro de Badajoz alcanza sus 49 años de trayectoria reafirmando su vocación de acercar a la ciudad propuestas nacionales e internacionales y de convertir las artes escénicas en un espacio de reflexión sobre el presente, pero también de encuentro, emoción y participación.