REGISTRO

ESPECTÁCULOS

Eloi Bonjoch
Teatro

Loo

Subgénero:
Teatro Gestual
Duración:
00:35
Fecha de Estreno:
07 noviembre 2015
Compañía/Artista:
Ponten Pie
Distribuidor/a:
Ponten Pie
Autoría:
Sergi Ots y Emilie De Lemos
Dirección:
Sergi Ots
Intérpretes:
Natàlia Méndez
Escenografía:
Adrià Pinar
Vestuario:
Marcel Bofill y Nahoko Maeshima
Música:
Ponten Pie
Iluminación:
Adrià Pinar
Formato:
Mediano

"Loo es un viento fuerte, caliente y seco que se forma durante las tardes de verano en la región de la llanura Indo-Gangética occidental. Debido a que se genera con niveles de humedad extremadamente bajos y altas temperaturas, el Loo también deshidrata y seca la vegetación". Loo además del nombre de un viento, es el nombre de nuestra protagonista, la humanización de este elemento. El espectáculo, una visión de su dura tarea para empujar las dunas del desierto y devastar las zonas húmedas, mares y océanos que encuentra a su paso, dejando barcos paralizados en medio de un mar de arena, fulminando por siempre jamás su posibilidad de navegar. Una propuesta no convencional, sin texto y sensorial. Un documento poético e inédito, mirado con lupa, sobre el cómo y el por qué el viento desertiza.

Teaser de Loo

Acciones de mediación

La compañía ofrece la posibilidad de hacer actuaciones de muy reducido formato de Loo en las escuelas guarderías y en centros de educación especial del territorio, facilitando así a este colectivo, el acceso a nuestros espectáculos de una manera más cercana. Esta actividad se divide en una primera parte en la que se realiza un espectáculo y una segunda parte, donde los asistentes pueden interaccionar con los elementos del espectáculo. Se realiza dentro de una franja horaria, o mañana o tarde y se realizan dos funciones más su actividad posterior, con 30 alumnos por pase. Se requieren 30 minutos mínimo entre pase y pase. Esta actividad complementaria iría a parte del caché. Para guarderías y centros de educación especial también disponemos de dossier pedagógico adaptado.

También realizamos una actividad, bajo petición, en la que se puede experimentar con los materiales que han aparecido en el espectáculo. Los asistentes se dividirán en pequeños grupos en los que habrá tres espacios identificativos. En uno podrán experimentar con el corcho, en el otro aprenderán a hacer un personaje-títere y su barco y en el tercero, experimentarán con telas la recreación del viento y el mar. Cada grupo rota y pasa por los diferentes espacios. Esta actividad complementaria iría a parte del caché. Se puede ofrecer el taller para familias con un máximo de 20 personas asistentes o para grupos clase.

A parte de la visualización del espectáculo también promovemos coloquios después de la función para que el público pueda preguntar y conocer a la protagonista de la obra y las distintas profesiones involucradas. Los coloquios entran dentro del caché.

La accesibilidad en nuestros espectáculos es una prioridad. Como primer paso, nuestra creación es sin texto, ofreciendo de entrada una propuesta de lenguaje visual y corporal, un lenguaje universal, que puede ser disfrutado por diferentes diversidades lingüísticas o colectivos con dificultades auditivas, disfrutando y entendiendo la propuesta de dramaturgia sin limitaciones. Por otro lado, la banda sonora se trabaja con cuidado para que sea un verdadero eje de la dramaturgia y que en el caso de asistencia de colectivo con visibilidad reducida puedan seguir el espectáculo a través del ritmo, la tensión y la intensidad de la banda sonora. En este caso, se ofrecerá previamente a los acompañantes, la descripción de escena por escena para que puedan ayudarnos a transmitir lo que sucede en el escenario para una total comprensión.

Dossier pedagógico sobre el espectáculo